О мастерской VIKARTGLASS

40 лет в мире художественного стекла
VikArtGlass — стеклодувная мастерская, где уже более 40 лет создаются авторские люстры, плафоны, светильники и арт-объекты из стекла. Мы проектируем и изготавливаем объемно-пространственные композиции, витражи, арт-объекты и интерьерные элементы, объединяя традиции и современные технологии. Каждая работа — это ручной труд, высокое качество и индивидуальность.
Мы работаем с архитектурными бюро, дизайнерами, ресторанами, отелями и частными заказчиками, предлагая уникальные решения — от крупноформатных световых композиций до декоративных скульптур, сувениров и интерьерных деталей.
Каждое изделие выполняется вручную по эскизам художника Овика Манукяна и является подлинным произведением искусства. В наших работах соединяются традиции советской академической школы и авторское видение мастера, за которое он удостоен награды Российской Академии Художеств.
«Авторское стекло не терпит конвейера. Каждый предмет — это диалог с материалом, где нет места незавершённым идеям» — Овик Манукян.
Все работы, представленные на сайте — авторские произведения, созданные начиная с 1980-х годов.

Что отличает нас:

  • Ручная работа — от выдувания до гравировки, без штамповок
  • Эксклюзив — не повторяемся, даже в сериях
  • Сложные задачи — от копий исторических плафонов до 5-метровых инсталляций

Наша миссия

Мы верим, что стекло может быть не просто элементом интерьера — оно оживляет пространство, создаёт атмосферу и акцентирует стиль. Наша цель — воплотить замысел каждого клиента с максимальной точностью и уважением к материалу.

О мастере

Овик Григорьевич Манукян — художник, дизайнер стекла, участник крупнейших симпозиумов по художественному стеклу, бессменный автор уникальных интерьерных решений. С детства увлечённый искусством. Работал художником в художественном фонде СССР. Живёт в Москве и возглавляет студию VikArtGlass. Работы мастера украшают общественные пространства столицы, хранятся в коллекциях музеев Петербурга, Словакии, частных коллекциях по всему миру. Лауреат серебряной медали РАХ (Российской академии художеств), участник 9-и международных симпозиумов по стеклу в Никольске, «хрустальной столице» России. Его работы ценят за фирменную технику, где традиционное выдувание сочетается с экспериментальными формами.
Среди наиболее ярких проектов — персональная выставка «От Земли до Небес» в Музее художественного стекла на Елагином острове (2024), участие в проекте Vitalit é fragile (2025), многократные симпозиумы «Хрустальное сердце России» в Никольске.

Выставки и признание

За более чем 40 лет творческой деятельности Овик Манукян участвовал в десятках выставок и международных проектов:
  • Серебряная медаль Российской академии художеств (2007–2009),
  • Персональные выставки в Музее художественного стекла, участие в «Московских сезонах», проект Vitalité fragile.
  • Его работы всегда узнаваемы и востребованы.
Отзывы профессионалов о мастере:
  • «Работы Овика поразительны — в них всё: цвет, форма, юмор, глубина» (Александр Гордин, художник).
  • «Его техника узнаваема с первого взгляда — это редкий дар. Его работы невозможно спутать с другими — абсолютно уникальный стиль» (Елена Дубская, художник по стеклу).
  • «Выставка дарит светлые эмоции и веру в будущее стеклянного искусства» (Ольга Киринек, художник).
  • «Овик создает нежные, трепетные работы с большим чувством материала» (Галина Иванова, художник по стеклу)
Посмотреть подробный список участия мастера в выставках.

Приглашаем к сотрудничеству

Мы всегда открыты для новых идей и партнёрств. Если вам близко искусство стекла, и вы хотите реализовать проект с нашей студией.
Хотите обсудить проект с мастером лично? Свяжитесь удобным вам способом:

Выставочная деятельность

Овик Григорьевич на выставке «От Земли до Небес» в Музее художественного стекла на Елагином острове (Санкт-Петербург 2024 год)
2006 год
Участие в первом Международном симпозиуме по художественному стеклу в Никольске. После посещения Покровско-Шиханского монастыря создал композицию «Шихан» — три символичных объекта из бесцветного стекла с красными дротами, выполненные в гутной технике. Работа отражает духовные впечатления от святых мест.
2007-2009 годы
Награждён серебряной медалью Российской Академии Художеств за серию работ, созданных в этот период. Участник IX симпозиума «Хрустальное сердце России».
2009 год
Овик Манукян представил свои работы на выставке «ARTconnect» в галерее «Беляево», где художественное стекло и гобелен встретились в одном пространств. Проект подчёркивал контрасты материалов: прозрачность стекла и плотность текстиля, светопропускание и светоотражение.
Работа Овика Григорьевича была частью экспозиции, демонстрирующей, как классические техники обретают актуальное звучание в современном декоративном искусстве. Выставка объединила признанных мастеров (членов РАХ, заслуженных художников) и молодых авторов, что подчёркивало значимость работ Манукяна в профессиональном сообществе.
2009 год
В октябре 2009 года Овик Манукян представил свои работы на выставке «Новый взгляд — новое стекло», прошедшей во внутреннем дворике РАХ (Российской академии художеств). Под открытым небом зрители увидели объемные композиции, скульптурную пластику и арт-объекты, созданные в новых авторских техниках. Выставка объединила смелые эксперименты с формой и материалом: скульптурные объекты, инсталляции и пластику, где традиционные техники встретились с авангардными решениями. Экспозиция сочетала эксперимент и верность традициям, отражая живой поиск современных художников стекла.
Работы Овика Григорьевича выделялись глубиной взаимодействия с пространством и светом, демонстрируя, как классическое мастерство рождает актуальные высказывания. Участие в таком событии подчеркивает его роль не только как ремесленника, но и как художника, чьи идеи важны для современного арт-контекста.
2012 год
Овик Манукян вошёл в число 12 ведущих художников объединения «Новое стекло», чьи работы переосмыслили роль материала в современном искусстве. Проект показал, что стекло может быть не только утилитарным материалом, но и полноценным художественным языком, сопоставимым с живописью и скульптурой. Работы мастеров отличались свободой выражения и индивидуальным стилем, открывая зрителю новые пространственные и образные возможности современного стекла.
Работа Овика Григорьевича была отмечена за использование традиционных техник в новом контексте, где форма служит идее, а не утилитарности. Этот проект подчеркнул, что авторское стекло — равноценный участник диалога с живописью и скульптурой.
2019 год
Активный участник выставок и симпозиумов по художественному стеклу. В августе 2019 года в Пензенской картинной галерее им. К.А. Савицкого прошла персональная выставка мастера в рамках проекта «Крупнейшие имена в отечественном стеклоделии».
За эти годы Овик Манукян передал в дар Музею стекла и хрусталя 16 авторских работ, включая знаменитые композиции «Жар-птица», «Чёрный ворон» и «Красная птица». Особенно трогательно, что его работы вдохновляют молодое поколение — как показал пример с детьми из села Канаевка, восхищёнными яркой «Жар-птицей».
2020 год
С 18 сентября по 25 октября 2020 года в московской галерее «Беляево» прошел проект «Сопряжение фактур», объединивший художественное стекло и гобелен. В экспозиции были показаны работы ведущих мастеров, в числе которых — Овик Манукян. Контраст гладкой холодной поверхности стекла и теплой текстуры ткани создавал новое художественное поле, где классические формы сочетались с экспериментами и современными пространственными решениями. Работы мастера продемонстрировали, как классическое мастерство взаимодействует с экспериментальными подходами — вплоть до иллюзорного «превращения» стекла в текстиль и наоборот.
Выставка подчеркнула роль Овика Григорьевича как художника, чьи произведения не просто украшают пространство, но и меняют восприятие материала. Участие в проекте с молодыми авторами из Британской высшей школы дизайна его влияние на новое поколение мастеров.
2020 год
Участие в выставке «Художники разных городов России» в Музее стекла и хрусталя (Никольск). Овик Манукян представил свою работу «Ля минор» — скульптуру из семи синих «нот-лепестков», созданную на VII симпозиуме в 2017 году. Эта композиция, выполненная в гутной технике, визуально передаёт гармонию минорного лада, демонстрируя удивительную
пластичность стекла.
Особое место в музейной коллекции занимают работы, посвящённые военной тематике. Среди них — декоративная пластика «Салют» Овика Манукяна, созданная во время одного из никольских симпозиумов. Эта работа, как и другие произведения мастера, хранящиеся в музее, свидетельствует о многогранности его таланта и способности раскрывать в стекле самые разные темы.
Цитата искусствоведа:
«Работы Манукяна — это всегда диалог материала и идеи. Его «Ля минор» звучит тишиной синего стекла, а «Салют» передаёт праздничную энергию через пластику формы.»
2024 год: выставка «От Земли до Небес»
С 20 апреля по 25 августа 2024 года в Музее художественного стекла на Елагином острове (Санкт-Петербург) проходила персональная выставка Овика Манукяна «От Земли до Небес» в рамках проекта «Московские сезоны».
Экспозиция объединила работы, отражающие главные темы творчества мастера:
  • Космос («Далекая галактика», «Полет в ночи»)
  • Природа и философия («Инь и Ян», «Шелковый шелест»)
  • Человеческие эмоции («Троица», «Волнение», «Пробуждение»)
Особенности выставки
  • Уникальная авторская техника: Горячая формовка стекла с авторскими приёмами, не имеющими аналогов.
  • Яркая многоцветная палитра гутного стекла: От нежных пастельных оттенков («Шелковый шелест») до насыщенных кобальтовых и красных тонов («Фукусима»).
  • Динамика форм, разнообразие фактур: Скульптуры сочетают пластичность, лёгкость и глубокую символику.
  • Глубокое эмоциональное воздействие на зрителя
Цитата куратора выставки:
«Подобных выставок в Петербурге ещё не было — это абсолютно авторская скульптурно-стекольная пластика, наполненная энергией и эмоциями. Овик Манукян — один из немногих, кто работает с цветным стеклом так виртуозно, создавая энергичные, динамичные и при этом невероятно легкие работы, наполненные эмоциями» (Е.А. Власова, искусствовед).
2025 год: Выставка «Степени прозрачности. Vitalité fragile»
Проект объединил искусство и дизайн (art & craft), демонстрируя работы Овика Манукяна в трех залах галереи.
Ключевые особенности работ автора:
  • Разнообразие техник:
    • Свободное выдувание
    • Гутная техника
    • Фьюзинг и моллирование
    • Ламповая техника
    • Отливка
  • Концепция биофилии: Работы Манукяна отражают гармонию между человеком и природой, следуя актуальному тренду в современном искусстве.
  • Экспрессия и символизм: Каждое произведение сочетает хрупкость материала с глубокой смысловой нагрузкой.
Цитата куратора:
«Творения Овика Манукяна — это путешествие в мир прозрачности, где каждая работа рассказывает свою историю через уникальные авторские приемы»
Даты проведения: 11 декабря 2024 – 31 марта 2025
Место: Галерея Heritage, Москва
Куратор: Марина Ширская
Планы на будущее
  • Участие в международных симпозиумах по художественному стеклу
  • Новые коллаборации с дизайнерами и архитекторами интерьеров
  • Продолжение работы над эксклюзивными заказами для ресторанов и отелей
Следите за обновлениями на нашем сайте!